第一果然是……，世界十大功夫巨星排名

功夫，是世界上獨一無二的“武化”，是中華民族智慧的結晶。在當今世界上，功夫影響廣泛，各大影視作品深受觀眾喜愛。那麼，如果要給當今的功夫巨星排名的話，前十名都有誰呢？一起到城市文化中看看。

第一名：李小龍
　　個人簡介：
　　李小龍，原名李振藩，1940年出生於美國加州舊金山，祖籍中國廣東順德均安鎮。他是世界武道變革先驅者、武術技擊家、武術哲學家、UFC開創者、MMA之父、武術宗師、功夫片的開創者和截拳道創始人、華人武打電影演員，中國功夫首位全球推廣者、好萊塢首位華人演員。他在香港的四部半電影3次打破多項記錄，其中《猛龍過江》打破了亞洲電影票房記錄，與好萊塢合作的《龍爭虎鬥》全球總票房達2.3億美元。

1962年李小龍開辦“振藩國術館”，1967年自創截拳道，1973年7月20日，李小龍在香港逝世，享年33歲。1979年美國洛杉磯市政府將補拍版《死亡遊戲》的開映日6月8日定為“李小龍日”（7月8日為錯誤翻譯）。1993年美國發行李小龍逝世20週年紀念鈔票，好萊塢名人大道鋪上李小龍紀念星徽。同年，獲香港電影金像獎大會頒發“終身成就獎”。1998年11月，獲中國武術協會頒發“武術電影巨星獎”。

主要成就：
　　1、截拳道
　　1967年，李小龍在美國創立了跨越門派限制的、世界性的現代中國功夫“科學的街頭格鬥技”——截拳道（JeetKuneDo），時年27歲。

李小龍截拳道海報截拳道是李小龍所創立的融合世界各種武術精華的全方位自由搏擊術。“截拳道”意思就是阻擊對手來拳之法，或截擊對手來拳之道。截拳道倡導搏擊的高度自由和本能性，拋棄傳統形式，忠實地表達自我。

“以無法為有法，以無限為有限”是截拳道的綱領和要義。它將東西方哲學理念運用於武術，是一種搏擊指導和方法論。李小龍有一套自己的格鬥體系，人們稱之為“李小龍截拳道”或者“原始截拳道”，它是截拳道的重要部分，但不是全部。截拳道是發展的是無限的，截拳道透過鍛鍊人類天生的身體武器。

2、寸拳
　　李小龍寸拳，是從詠春“長橋發力”演變改造而來，是截拳道特別高階的技藝。李小龍的“寸拳”所擊出的“寸勁可將一名體重超過75公斤的人擊出幾米遠。詠春拳有一種特殊的發力方式，叫做寸勁。所謂寸勁，是指距離攻擊目標很近，或者動作即將完成的瞬間，才突然加速收縮肌肉發出的短促，乾脆的爆發力量。

在詠春門中，詠春高手不用蓄勢就能發動連續緊湊的攻擊，在1至3寸距離甚至貼身狀態，發力將對方擊倒。按照力學原理，物體在加速度之後產生的力量最大，因此，拳的勁道要大，也必須屈臂後猛擊，以保證有足夠的距離加速。而寸勁反其道而行之，要求在最短的距離內發出大的力。

3、雙截棍
　　李小龍旅居美期間，曾和亦徒亦友的美籍菲律賓棍術名家——丹·伊諾山度(DanInosanto)交流過雙截棍與菲賓律短棍，併成為一位用棍的專家。在好萊塢劇集《青蜂俠》中，李小龍首次使用雙截棍。

雙節棍為兩節圓柱體的硬木，中間以鐵鏈或皮條相連，既可猛擊，又可絞殺，集棍的剛猛與鞭的陰柔於一身，美國一本武術專著曾如此介紹：“揮舞著的雙截棍的一端，其落點可產生1600磅的力，威力非常驚人。一旦連線雙截棍的鐵鏈或皮條纏繞到對方的脖子上，只需輕輕一拉，便足以將人絞死。”生活中的李小龍常攜帶雙截棍防身。

如今的美國的不少州以法律的形式禁止使用和擁有雙截棍。原因是有些美國青年看過李小龍的功夫片，或耳聞雙截棍的威力，也玩弄起雙截棍來，結果釀成人命，遭公眾輿論的譴責。《精武門》讓當時的香港觀眾見識了李小龍精湛的雙截棍術，歎為觀止。《猛龍過江》時，李小龍手中的雙截棍變成兩對，表演難度極大，更是令人眼花繚亂。

4、格鬥資料
　　（1）背闊肌：擴充套件時周長超過1.12395米。

（2）騰空前踢：高度約2米5。（可以踢碎天花板上的燈泡）

（3）助跑後騰空側踢：高度約2米。（可以凌空踢到NBA球星賈巴爾的頭部，賈巴爾的身高是2米18）

（4）用二節棍擊出了1600磅的力量資料。

（5）用側踢可以把一隻45公斤的沙袋踢破。

（6）側踢可以將5塊懸空的厚木板踢碎，每塊木板厚度為1英寸。

（7）李小龍一拳能打出400公斤的力量，與拳王阿里相同，而阿里的體重是260磅，李小龍的體重只有130多磅。

人物影響：
　　1999年《時代週刊》列出20世紀英雄與偶像人物名單，李小龍與英國已故黛安娜王妃、美國總統肯尼迪等一同上榜。由香港七家電子傳媒聯合舉辦的“世紀娛樂風雲人物選舉”，李小龍榮登“娛樂風雲人物榜”首位。2000年，美國政府宣佈發行一套《李小龍誕辰60週年紀念郵票》，這是繼瑪麗蓮·夢露和007後第三位獲此殊榮的藝人，也是華人第一人。

2003年美國《黑帶》雜誌推出李小龍逝世30週年紀念專輯“李小龍對美國武術界的恆久影響”。2008年11月，全球最大的李小龍紀念館於在其祖籍順德均安鎮開幕，總用地面積3.7萬平方米。

第二名：成龍
　　個人簡介：
　　成龍，1954年4月7日出生於香港中西區，中國香港男演員、導演、動作指導、製作人、編劇、歌手。

1971年以武師身份進入電影圈。1976年在動作片《新精武門》中擔任男主角。1978年主演的動作片《蛇形刁手》、《醉拳》標誌著功夫喜劇片的開端。1980年自編自導的動作片《師弟出馬》獲得香港年度票房冠軍。

1985年主演的喜劇動作片《夏日福星》打破香港地區票房紀錄。1986年自導自演的動作片《警察故事》獲得第5屆香港電影金像獎最佳影片獎。1991年擔任劇情片《阮玲玉》的製作人。1992年發行個人首張國語專輯《第一次》。1993年憑藉警匪片《重案組》獲得第30屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。

1995年通過動作片《紅番區》打入美國好萊塢。1998年憑藉動作片《尖峰時刻》奠定其在好萊塢的地位。2001年主演的喜劇動作片《尖峰時刻2》創下華人演員主演好萊塢電影的票房紀錄。2005年獲得第8屆上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎。

2010年獲得第54屆亞太影展傑出電影成就獎。2012年被美國《紐約時報》評選為“史上20位最偉大的動作影星第一位”。2013年憑藉動作片《十二生肖》獲得第32屆香港電影金像獎最佳動作設計獎。2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。

成龍與周潤發、周星馳並稱為雙週一成。他擅長諧趣風格的動作喜劇片；截至2017年，其主演電影在全球的總票房超過200億元。

演藝事業外，成龍熱心公益事業。2004年擔任聯合國兒童基金會親善大使。2006年入選《福布斯》雜誌評出的“十大慈善之星”。

主要成就：
　　國家一級演員

兩屆臺灣電影金馬獎最佳男主角

世界十大傑出青年

香港十大傑出青年

第89屆奧斯卡金像獎終身成就獎

亞太電影節電影傑出成就獎

MTV電影大獎終身成就獎

法國騎士勳章

不列顛帝國勳章

馬來西亞拿督頭銜

香港浸會大學社會科學榮譽博士

人物評價：
　　作為演員，成龍不僅代表了香港電影的成就，而且還具有世界性的影響力。作為中國功夫電影的代言人，他在好萊塢向人們展示了中國傳統文化中英雄的概念，為世界打開了一扇瞭解中國文化的視窗，成為中國傳統文化的傳播者和發揚者。

作為電影人，他熱心培養和扶植新人，為中國電影的發展作出了傑出的貢獻。作為公眾人物，他以對國家的情感和對社會的愛心影響著他人。一身唐裝下的他所承載的不僅僅是一個單純的銀幕英雄，更承載著一箇中國人面向世界舞臺的榜樣。

他將慈善作為一種責任，儘可能地去幫助每一個需要幫助的人，並因此在社會上獲得很高的評價。（戈蘭·託帕洛維奇、《文匯報》、《感動中國》評委會、鳳凰網、北方網、《光明日報》、《貴州日報》評）成龍能夠成為具有國際影響力的功夫巨星，其中一個重要原因是他的創新和變通。

他將武術與戲曲雜耍嫁接，在注重動作的觀賞性的同時，大幅度地降低了功夫電影中常見的血腥暴力場面，並由此開創出功夫喜劇的先河。當功夫喜劇開始氾濫時，他又打出高危動作、杜絕替身的招牌，還吸收了好萊塢的各種電影元素，從而形成獨樹一幟的表演風格。當銀幕上的“拼命三郎”越來越多時，他又開始嘗試更刺激的挑戰，動作一次比一次更難，設計一次比一次新鮮（《新快報》、《新京報》、時光網評）。

成龍不單單是一位演員，更是一位電影作者；他在電影中注入鮮明的自我風格，成為極少數可以讓觀眾忽略導演，而只以演員的名字來標識一部作品的人；“成龍作品”這四個字也成為品牌和票房的象徵。他在作品中將電影的動作性、驚險性與喜劇性相結合，創造了動作喜劇電影的經典樣式。

他參與創作的影片具有強勁敏捷的武打動作，幽默風趣的電影風格以及不會被角色所覆蓋的“成龍形象”。儘管這個形象體系包含了許多關鍵詞，但是其中不可缺少的元素還是成龍的拳腳功夫以及“摔不爛打不死”的精神（賈磊磊、時光網、新浪網、北方網、《光明日報》評）。

電影中的成龍以塑造小人物見長，角色多是通過自我奮鬥而最終獲得江湖地位的勵志典型，這與其自身的成長道路非常相似。他憑著對事業的執著追求和頑強的拼搏精神，從一個普通的武師，逐步成長為國際級的巨星。他雖然很有名，但在與人相處時卻非常平易近人。他喜歡開玩笑，是一個幽默、大方的人。（環球網、北方網、《華商晨報》、張一山、劉承俊評）

第三名：李連杰
　　個人簡介：
　　李連杰（JetLi），1963年4月26日生於中國北京市，演員、武術家、慈善家、商人。

1975年至1979年連續五年獲得中國武術全能冠軍，1982年主演電影《少林寺》使其知名度提升，1991年後主演了《黃飛鴻》系列電影，塑造出了方世玉、張三丰、霍元甲、陳真、令狐沖等角色。1997年後到美國好萊塢發展，期間主演了《致命羅密歐》、《龍之吻》、《敢死隊》系列等多部電影。

2007年創辦“壹基金”，成為中國第一家民辦公募基金會，因全世界公益方面的貢獻被聯合國授予聯合國護照。2008年獲得第27屆香港電影金像獎最佳男主角獎。

2009年以“社會企業家”名義成為中國企業傢俱樂部會員，同年擔任世界衛生組織親善大使。2011年4月李連杰和馬雲一起創辦“太極禪”國際文化發展有限公司。

2013年獲得《中華武術》三十年頒獎盛典頒發的“中華武術30年最具武術影響力人物獎”。

主要成就：
　　獲世界經濟論壇達沃斯水晶獎

連續5屆全國全能武術冠軍

兩次登上時代週刊封面

壹基金創始人

太極禪公司創始人

世界武搏會武術形象大使

被任國際紅十字會親善大使

被世界衛生組織任命為親善大使

獲香港金像獎最佳男主角

獲影響世界華人大獎

被聯合國授予聯合國護照

2013年獲得“中華武術30年最具武術影響力人物”稱號

人物評價：
　　李連杰早年曾經出演過《少林寺》和《黃飛鴻》等武俠電影，後來經過多年打拼，成為了享譽國際的功夫明星（新華網評）。2008年底李連杰登上《時代》週刊封面，被譽為締造了從武術家變成慈善家的“傑世紀”（銀川晚報評）。

李連杰低調認真，致力於慈善事業。李連杰9歲時便參加泛亞非拉美乒乓球錦標開幕式的前場武術表演，受到周恩來總理的接見與讚賞。尼克松邀請他當保鏢被拒絕，因為“我要保護十億中國人，不是你一個人。”那時李連杰11歲。

他致力於慈善事業，20歲時給鄧小平寫信關於建立“壹基金”的想法得到了鄧小平的回覆“想法很好、時機不成熟；好好學習”，由於時機不成熟，壹基金成立向後順延。2005年時與克林頓一起做慈善，克林頓贊其愛心可貴。與託尼·布萊爾的對話培養公益方面的人才。與潘基文及夫人商討慈善事業合作。與馬英九商討慈善。

他從影30年來，始終保持著低調做人的原則。如果你注意過李連杰拍攝的電影，監製人一欄會經常看到“李陽中”的名字，那就是李連杰自己，他低調到不願意自己的名字在一部電影的片頭出現兩次。人家明星都是盼著被媒體報道，可是李連杰先生卻恐怕被媒體圍攻，他在回訪汶川、茂縣等地震重災區後一起召開新聞釋出會，交上了壹基金在災區賑災的答卷。

現場，李連杰一再懇求媒體：不要報道我，忘了我。經常玩微博的朋友不難發現，李連杰的微博上幾乎所有的資訊都是跟公益慈善有關，以《那些年，我們一起追的女孩》走紅的陳妍希在微博上稱“李連杰是真正的偶像”，他低調到就連自己領銜主演的電影也很少參加宣傳；他低調到連央視春晚劇組的邀請都拒絕參加；他低調到有時一個人外出連個助理都不讓跟隨；他低調到就連過生日都不在微博上透露下，李冰冰在微博上稱他為“俠之大者”，如果說李連杰有高調的時候，也有，為了公益，他高調到近乎失態。

第四名：阿諾德·施瓦辛格
　　個人簡介：
　　阿諾德·施瓦辛格，1947年7月30日生於奧地利，是美國男演員、健美運動員、前美國加州州長、政治家，擁有美國和奧地利雙重國籍。

施瓦辛格幼時練習健美，1967年20歲時獲得了環球健美及奧林匹克先生頭銜。1968年，到美國發展後，在大學修習工商管理，並開班授課、拍攝健美錄影帶。1970年進入影視圈，1984年拍攝的《終結者》塑造了阿諾冷酷的銀幕形象，之後接連拍攝多部動作片。2003年競選加州州長獲得成功，跨入政壇。2011年1月3日卸任，任期達7年。卸任後的施瓦辛格重返大銀幕，繼續接拍電影。

2015年1月30日，曝光了施瓦辛格在《終結者：創世紀》中飾演蒼老版終結者T-800的造型。

主要健美事業：
　　1963年，在奧地利的格拉茨，16歲的施瓦辛格第一次參加了全國健美比賽。1966年，在德國舉行的歐洲健美錦標賽上，19歲的阿諾德獲得了“歐洲先生”稱號。20歲那年，施瓦辛格獲得了“環球先生“稱號。

1969年，他第一次參加“奧林匹亞先生”大賽，1970年，戰勝古巴選手奧利伐奪得奧林匹亞先生稱號。此後，在1971、1972、1973、1974、1975和1980年連續七次登上“奧林匹亞”先生寶座。

1983年，加入美國籍的他參加國際健美比賽，他第一次獲得了“健美先生”稱號。

1989年，他創辦了“阿諾德古典賽”。鑑於他對健美運動的貢獻，他多次受到國際健美聯合會的表彰和嘉獎。

2011年3月1日，“美國媒體集團”宣佈施瓦辛格出任集團旗下兩份雜誌《屈伸》和《健美與健康》主編，每月為雜誌紙質版和網路版專欄撰稿。2003年當選州長前，施瓦辛格也曾一度擔任過這兩份雜誌的主編。

評價：
　　1、演藝評價：
　　阿諾德·施瓦辛格是詹姆斯·卡梅隆的“終結者“，也是上世紀八九十年代動作電影的代言人，他承載著“更硬、更快、更強“的醫學廣告原則，高舉著巨型機槍和永不懈怠的肌肉，出現在恰當和危急的時刻。

施瓦辛格在一定程度上已經成為美國大眾文化的代表，在許多人眼裡他就是強者和力量的化身，是美國人的精神偶像。

2、政治評價：
　　施瓦辛格7年的從政生涯中，從加州民調上看，施瓦辛格的7年算是失敗。美國媒體在其卸任之際，同樣稱其為失敗者。前美國聯邦儲備委員會經濟學家、長江商學院金融學教授周春生評價：他在處理財政方面不在行。中國社會科學院美國所研究員張國慶表示：施瓦辛格在政治上還是有所欠缺，算不上一個合格的政治家。施瓦辛格的傳記作者勞倫斯·利末爾表示：施瓦辛格的州長任期是失敗的，加州的情況比他上任時還要差。

施瓦辛格任內的最大政績，就是通過法律收緊加州溫室氣體排放，他還簽署了一系列環境法規，提出了數項大膽的計劃，包括建立佔地1000萬公頃的內華達山脈保護區，以及規模巨集大的海洋公園等。他還計劃到各處演講，撰寫一兩本書，繼續為環保奮鬥。“終結者”施瓦辛格終結的只是一段州長生涯，就像好萊塢公關大師布拉格曼所說的：“人們仍很喜愛阿諾，他能選擇他想要的東西，他不需要再證明什麼，世界上所有的金錢和選擇都任他選擇。”

第五名：西爾維斯特·史泰龍
　　個人簡介：
　　西爾維斯特·恩奇奧·史泰龍（MichaelSylvesterGardenzioStallone），1946年7月6日出生於美國紐約，畫家、演員、編劇、導演及製片人。

1970年進入演藝圈。1976年自編自演《洛奇》系列電影首部。1977年憑藉電影《洛奇》獲得第49屆奧斯卡和第34屆美國金球獎最佳男主角和最佳編劇獎提名。

1982年自編自演《第一滴血》系列第一部，憑《洛奇》和《第一滴血》兩個動作電影系列成為80年代好萊塢動作明星的代表。1984年留名好萊塢星光大道。1992年獲得第17屆榮譽凱撒獎。2002年被授以“千年動作明星獎”。

2003年以《第一滴血》“蘭博”當選美國國家廣播公司評出的“影視作品中的十大鐵血猛男形象”。2009年，威尼斯電影節授予“電影人榮譽最高獎”。2010年獲得好萊塢事業成就獎。2016年12月15日，西爾維斯特·史泰龍榮獲第21屆華鼎獎終身成就獎。

此外，史泰龍還是一名抽象派畫家，曾在俄羅斯博物館、巴塞爾藝術博覽會等多個藝術展覽會開辦個人畫展，作品包括《朋友之死》、《尋找洛奇》和《大力神鐘點》等表象主義畫作。

個人事業：
　　史泰龍除了奧斯卡提名演員，導演及編劇的身份外，他還是一位當代藝術家。在開始演藝生涯之前，史泰龍曾學習美術，後來他一直創作畫作並在瑞士、邁阿密和聖彼得堡等地的藝術展覽會舉辦過個人畫作展覽。

1999年，史泰龍與布魯斯·威利斯、施瓦辛格等合開的好萊塢星球賭城度假酒店（PlanetHollywoodResort&Casino)破產。

2004年4月，成立了自己的營養品公司InStone，從事蛋白質布丁、睪丸激素輔助藥劑、能量補充藥劑和蛋白質飲料的生產。

2005年5月8日，史泰龍自己的第一份雜誌月刊《Sly》出版，史泰龍在每期的雜誌封面上出現，並親自完成雜誌大部分文章的寫作和採訪。

2005年5月10日，史泰龍的圖書《史泰龍的行動：獲證實的減肥、塑身、鍛鍊意志力和幫你實現夢想的計劃》出版。

評價：
　　史泰龍出身貧寒，但通過不懈努力而成為一代動作巨星的奮鬥經歷如同其代表作《洛奇》系列中主人公一樣，是最勵志的“美國夢”，是社會流變中不屈的平民英雄代表，激勵著生活在的磨難中的人們勇敢前行。

即使由於輕微面癱引起的眼角下垂、表情木訥以及發音含糊不清，給史泰龍帶來過史上最多金酸梅提名及獲獎的否定，但史泰龍也絕非是一位“頭腦簡單，四肢發達”的動作明星。

他多才多藝，是能編能導能演的全能型電影人代表。他所飾演的、影評人不屑的“蘭博”，卻第一次向中國人展露了肌肉發達的男性美，並以一種相當霸道的方式啟發了中國人被壓抑多年的對於男性的審美本能，開啟了中國八十年代的男性健美風潮。

在他所有的電影中，史泰龍都彰顯著他永不低頭的個性，他在動作片領域的表現令他成為動作明星的典範，也成為當代美國電影的一個標誌性人物。

史泰龍開創了動作影星的輝煌業績，和緊隨其後的阿諾·施瓦辛格、布魯斯·威利斯等動作影星，將動作影片帶進了最繁榮的二十世紀80年代。

第六名：克林特·伊斯特伍德
　　個人簡介：
　　克林特·伊斯特伍德（ClintEastwood），1930年5月31日出生於美國舊金山，美國電影演員、導演、製片人。

1950年，克林特考入洛杉磯大學攻讀表演專業。1964年，他主演的《荒野大鏢客》上映，隨後兩年接連出演了《黃昏雙鏢客》、《黃金三鏢客》。1986年，克林特當選為卡梅爾市市長，成為繼里根之後又一位電影明星出身的政要。1993年，憑藉執導的《不可饒恕》獲得第65屆奧斯卡金像獎最佳導演和最佳影片兩項大獎。1995年，他主演了影片《廊橋遺夢》。

2000年，克林特獲得威尼斯國際電影節終身成就獎。2005年，憑藉執導的《百萬美元寶貝》獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳導演和最佳影片兩項大獎。2008年，克林特獲得戛納國際電影節終身成就獎。

演藝經歷：
　　1958年的一天，一個導演在路上攔住了他，要他演出《皮鞭》裡的主角，因為他看起來像個牛仔。

1964年8月27日，主演義大利導演塞爾日·萊昂內的電影《荒野大鏢客》獲得了成功。隨後他又主演了《黃昏雙鏢客》、《黃金三鏢客》。

20世紀六七十年代，他接連出演了：《荒野浪子》、《交叉射擊》、《永不低頭》、《黑色手銬》、《蒼白騎士》、《魔鬼士官長》。。在《辣手神探追魂槍》裡，他說的那句"MAKEMYDAY！"就此成為美國慣用語。

告別了萊昂內，伴隨著西部片的衰落，伊斯特伍德開始將自己的狩獵範圍從荒野轉到了城市。他開始和導演唐·西格爾的合作，《獨行鐵金剛》、《烈女鏢客》、《牡丹花下》以及《骯髒的哈利》系列，使伊斯特伍德成為著名的警察，並且開創了動作片的先河。

1971年，已41歲的伊斯特伍德出演《骯髒的哈利》時，仍堅持不用替身練習電影特技，其中包括他從一座大橋上飛身而下，跳到一輛迎面駛過的學校巴士上。他說：“我那個著名的場景：從一座大橋上飛身而下，跳到一輛迎面駛過的學校巴士上。他說：“我的老戲劇教練告訴我：別光想著去做事，還要想著如何堅持。”

20世紀八十年代是演員伊斯特伍德的平庸時期。他接了許多庸俗乏味的動作片，繼續扮演他全美十大動作明星的角色，但觀眾已不再買帳。“滾回北部去！”苛刻的影評人這麼說。

也是在20世紀八十年代，伊斯特伍德發現了他的第二種才能——導演。就在和唐·西格爾拍攝《骯髒的哈利》時，唐意外生病，伊接過導筒，拍攝了“跳樓自殺未遂”一場戲。

1992年，他導演了電影《不可饒恕》。目睹西部片衰落和模式化的他，在西部片中添加了許多人性元素。在他的電影裡，美國西部變成了一個弱肉強食的陰暗世界。此後他導演的《完美的世界》、《午夜善惡園》、《真實的罪行》、《太空牛仔》都延續了他冷靜的風格，以及對人生、生死、親情、自由、社會、教育、宗教的思考。

1995年，他自導自演的愛情經典《廊橋遺夢》裡，那個溫和細膩的攝影師，帶著一本《生活》雜誌就可以浪跡天涯，並且默默愛著一個女人多年——據伊斯特伍德的妻子說，這最像真實的他了。

　　2000年，克林特獲得第57屆威尼斯電影節終身成就獎。

　　2005年，克林特憑藉執導《百萬美元寶貝》，獲得第77屆奧斯卡最佳導演和第62屆金球獎最佳導演。

　　2008年，克林特獲得第61屆戛納電影節終身成就獎。

　　2015年10月，克林特開始籌備拍攝影片《機長》。

　　評價：
　　他是位全方位的電影人，被稱為“硬漢牛仔”，不只是受美國影壇歡迎的硬漢明星，也是位成功的演員，同時也是位原創性強的導演。

　　第七名：肖恩·康納利
　　個人簡介：
　　肖恩·康納利，1930年8月25日出生於英國蘇格蘭愛丁堡，英國演員、製片人。肖恩·康納利獲得了美國電影學院授予的終身成就獎；2008年1月，肖恩·康納利宣佈退出影壇；2009年，肖恩·康納利為動畫影片《獸醫比利爵士》擔任配音。

　　演藝經歷：
　　1952年，肖恩·康納到一部名為《南太平洋》的大型舞臺劇去試鏡，以一個小角色登上戲劇舞臺，從此走上了演員的道路。

　　1954年，肖恩·康納利首次在奇幻愛情喜劇《春日紫丁香》中客串，跨入影視圈。

　　1957年，肖恩·康納利被製片人阿爾文·拉考夫選作BBC電視劇集《拳王爭霸戰》主演而嶄露頭角。

　　1961年，英國影界計劃拍有關情報員007詹姆斯·邦德的系列片，這是根據弗萊明的小說改編為電影的一個龐大計劃。因為身材、性格的相似，肖恩·康納利很快被確定為邦德的扮演者。1962年，007第一部《007之諾博士》上映，獲得好評。康納利也因此而成名，受到好萊塢的重視。

　　1963年，肖恩·康納利主演了第二部邦德片《007之來自俄國的愛情》，該片是康納利所拍的6部邦德片中他自己最喜歡的一部。

　　1964年，搭檔霍納爾·布萊克曼、雪莉·伊頓，主演了第三部“007”影片《007之金手指》。

　　1965年，肖恩·康納利轉變風格，主演了由西德尼·呂美特執導的探討戰俘營人性問題的反軍事幹預電影《山丘》；12月29日，其主演的第四部“007”影片《007之霹靂彈》上映。

　　1967年，肖恩·康納利搭檔濱美枝，主演了第五部“007”影片《007之雷霆谷》，該片於6月12日上映，英國女王伊麗莎白二世首次參加了007電影的首映式。影片的美國票房達到了4300萬美元，全球票房超過了1億1100萬。在《娛樂週刊》評選的007電影排行榜上，該片名列第二。

　　1971年，肖恩·康納利在拍攝了第六部“007”電影《007之金剛鑽》後，宣佈不再出演間諜電影。

　　1974年，參演了由西德尼·呂美特執導，阿爾伯特·芬尼、勞倫·白考爾、瓦妮莎·雷德格瑞夫主演的驚悚懸疑電影《東方快車謀殺案》。

　　1983年，製片人傑克·施瓦茨曼成功說服康納利，時隔12年後再度出演“007”影片——《巡弋飛彈》（又名《永不說不》，未列入007系列正式名單）。

　　1987年，與凱文·科斯特納、安迪·加西亞主演了黑幫電影《鐵面無私》，肖恩·康納利因成功飾演了正直的老警官“馬隆”而獲得第60屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎。

　　1990年，在與亞歷克·鮑德溫、斯科特·格林主演的由湯姆·克蘭西同名軍事小說改編的電影《獵殺紅十月號》中，肖恩·康納利飾演了蘇聯潛艇指揮官，由此獲得第44屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎最佳男主角；而後又在12月19日上映的驚悚劇情片《俄羅斯之家》中，飾演了和謁可親、德高望重的老長者。

　　1995年，搭檔勞倫斯·菲什伯恩、凱特·卡普肖、布萊爾·安德伍德，主演了驚悚劇情片《黑獄大平反》，肖恩·康納利在片中出演堅持正義、公平的法律老教授；而在愛情冒險電影《劍俠風流》中，肖恩·康納利有化身英勇公正的亞瑟王。

　　1996年，肖恩·康納利與尼古拉斯·凱奇主演了驚悚動作片《勇闖奪命島》，飾演挽救舊金山百萬平民於水火的英國老特務“約翰·柏德烈·梅森上尉”。

　　1999年，與凱瑟琳·澤塔-瓊斯主演了由喬恩·阿米爾執導的犯罪動作片《偷天陷阱》，影片上映後獲得了好評，肖恩·康納利則憑藉飾演的超級竊賊而獲得第12屆歐洲電影獎觀眾獎-最佳男演員。

　　2000年7月，肖恩·康納利獲得英國政府頒發的騎士勳章。

　　2003年，肖恩·康納利與斯圖爾特·湯森德、傑森·弗萊明、皮塔·威爾遜等主演了斯蒂芬·諾林頓執導的奇幻動作片《天降奇兵》。

　　2005年11月11日，肖恩·康納利獲得了美國電影學院授予的終身成就獎。

　　2008年1月，肖恩·康納利宣佈退出影壇。

　　2009年，自2003年的《天降奇兵》以來未接拍任何電影的肖恩·康納利，為動畫影片《獸醫比利爵士》主角“獸醫比利”擔任配音。同時，康納利還是這部影片的製片人。

　　評價：
　　康納利扮演的007是傑出的銀幕形象之一，雖然他塑造的這個形象給人留下了最深刻的印象，但他的表演才華絕不僅僅是007這個角色能夠體現出來的。他的演技出色，而且可以扮演各種人物，他的表演才華經歷了時間的考驗。他的演藝生涯要比007本人的特工生涯還豐富多彩，還具有傳奇色彩。（美國電影學院董事會主席霍華德·斯特林傑評）

　　肖恩·康納利是歷任邦德中最年輕的一個，出演《諾博士》的時候還不到32歲。作為飾演邦德的第一人，肖恩·康納利給007定下了一種果敢機敏、身手矯健、風流倜儻的基調。他詮釋的邦德硬朗陽剛，無論對敵人還是對女人都帶有一股漫不經心的拽勁。（搜狐娛樂評）

　　第八名：基努·裡維斯
　　演藝經歷：
　　16歲那年，他以一支可口可樂廣告進入演藝圈，然後他在舞臺劇《狼孩》中得到了平生第一個角色，並參加了幾部加拿大電視劇的拍攝。當羅伯·洛來此拍攝《熱血男兒》時，他在片中露了一面。然後，1985年，也就是在他20歲那年，他就帶著身上只有的3000美元，開著自己買的第一輛車—1969年產的Volvo向著洛杉磯出發了，前往他所向往的好萊塢發展。

　　1987年以《大河邊緣》在美國市場引起注意，兩年後《阿比阿弟的冒險》中極具喜感的角色，成為美國校園青少年偶像。1994年，他達到了事業的頂峰，他主演的《生死時速》的票房達一億二千一百萬美元。繼《生死時速》之後，基努在《捍衛機密》扮演了一個電腦資料員。

　　1999年，《黑客帝國》找到了他。2003年，第2、3部續集連環推出。之後，基努·裡維斯並沒有趁熱打鐵地去接演一些片酬很高的大片，卻熱衷於接一些低成本製作的小片。除了演藝以外，他熱衷於摩托車和音樂，並在“天狼星”樂隊中擔任貝司手。

　　2003年的喜劇片《愛是妥協》讓他轉型。2005年的《地獄神探》中，他演繹了一名具有超能力的偵探。2006年的獨立電影《吮拇指的人》中，他客串了怪牙醫一角；之後，理查德·林克萊特執導的科幻真人動畫片《黑暗掃描器》中，他則扮演備受困擾、無法入眠的臥底警察。

　　2008年，他又拿起槍，在根據犯罪小說作家詹姆士-埃爾羅伊原著改編的《街頭之王》中飾演洛杉磯警署的探員，在正義理想和警局黑幕之間苦苦周旋。

　　2013年，他執導的《太極俠》和他主演的《47浪人》在北美上映。

　　2014年9月，由基努·裡維斯主演的“復仇殺手”動作片《疾速追殺》放出首款預告片，裡維斯在片中飾演的約翰·威克是一名退休的殺手。《疾速追殺》選擇在美國獨立電影節“奇幻電影節”上亮相，於10月24日北美上映。

　　2015年2月，加盟尼古拉斯·雷弗恩的電影《霓虹燈魔頭》。秋天，動作大片《疾速追殺2》開拍，基努·裡維斯迴歸主演，2016年下半年登陸北美院線。

　　評價：
　　在好萊塢，基努·裡維斯是一個異類，一直特立獨行。在成名後的差不多20年間，他都過著浪子般的生活，在一家汽車旅館住了9年，穿一雙非常破的靴子。必要時，他可以是個性感英俊的貴族王子，但一轉身，就會以邋遢的形象出現在大街上。

　　基努還很慷慨，他為了感謝在《黑客帝國》系列中為他當替身的12位演員，各買了一臺相當昂貴的哈雷摩托車贈與他們。同時，基努·裡維斯是好男人典範，卻又頗具神祕感。

　　他坎坷的人生經歷，讓外界總將他與憂鬱畫上等號。和許多面臨中年危機的演員一樣，47歲的基努·裡維斯也不知不覺走到了人生的臨界點。

　　第九名：尚格·雲頓
　　個人簡介：
　　尚格雲頓，又名尚·克勞德·範·戴姆（jean-claudevandamme），又譯為尚·克勞德·範達美/尚格雲頓/尚格·雲頓/讓·克勞德·範達姆，1960年10月18日出生於比利時布魯塞爾，他曾獲得歐洲職業空手道協會中量級冠軍/獲多次比賽冠軍/好萊塢動作巨星/“健美冠軍”。

　　尚格雲頓於80年代早期進軍影壇，成為了同史泰龍、施瓦辛格和史蒂文·西格爾齊名的動作巨星。

　　演藝經歷：
　　1960年10月18日出生於比利時布魯塞爾。他又被稱為“來自布魯塞爾的肌肉”，小的時候，由於尚格雲頓身體非常虛弱，後來無意中看了中國的功夫片，就熱愛上了中國武術和李小龍。父親就決定讓他學習武術，以便強身健體。

　　在他11歲時開始了武術生涯。18歲時即擊敗群雄，他用他的360度彈踢壓倒所有對手，1980年年僅20歲的尚格雲頓戰勝了世界第二號空手道選手從而取得了歐洲職業空手道聯盟聯賽的中量級冠軍。同時還獲得了一個健美冠軍的頭銜。

　　他曾經志願做世界第一的空手道高手，但是在他離開家鄉布魯塞爾去往美國後他的願望發生了轉變，他希望自己成為一名電影明星。於是把自己精心經營的生意很好的健身房賣掉了，前往美國追尋明星夢。

　　尚格雲頓那出色的武術功底使他演起動作片來顯得輕鬆自如，遊刃有餘。同時他那健美的體魄也使他獲得了“阿諾的接班人”美譽。

　　此後尚格雲頓又主演了《黑鷹》(《BlackEagle》1988)、《DeathWarrant》（1990）和《獅子心（《LionHeart》）等影片，但也都未走紅。尚格雲頓繼續在好萊塢進行著艱苦的奮鬥。91年他主演了《DoubleImpact》一片，他在片中飾演一對雙生子。在這部片中他也擔任了編劇的工作。92年尚格雲頓主演的影片《UniversalSoldier》在全球獲得了1億美元的票房收入，他也因此而受到了好萊塢片商的矚目。

　　在93年的影片《無處藏身》(《NowheretoRun》1993)中尚格雲頓的片酬達到了350萬美元。在奮鬥多年之後，尚格雲頓的才能終於得到了肯定。不過使尚格雲頓得以走紅的影片卻是93年吳宇森執導的影片《終極標靶》（《HardTarget》1993)。尚格雲頓在片中的表現十分出色。憑著這部影片，尚格雲頓成了好萊塢93年最受矚目的人物之一。

　　之後他又主演了《時空特警》（《TIMECOP》1994）和《街頭霸王》(《StreetFighter》1995）、《突然死亡》(《SuddenDeath》1995)等影片，也都有不錯的表現。在這些影片中，尚格雲頓的演技和身手都得到了極好的展現。尚格雲頓已是好萊塢極受矚目的一位動作明星。在1996年他自導自演了影片《探險騎士》，在1997年他與籃球明星羅德曼一起主演了影片《雙重火力》。

　　而在影片《極度冒險》（《MaximumRisk》1996）中，他又一次飾演了一對孿生兄弟，在這部由香港導演林嶺東執導的影片中，尚格雲頓再一次盡情展示了他的風采。不知道是否尚格雲頓真的跟中國有緣，從1993年開始幾個香港動作片大導演進軍好萊塢的處女作都是他主演的。迄今為止，他先後主演了吳宇森的《終極標靶》，徐克的《反擊王》和《迎頭痛擊》，林嶺東的《硬闖百分百危險》.《複製殺人魔》和《地獄醒龍》。

　　他具有傳奇色彩和現實性的表演使這幾部動作片成為傳奇故事，尚格雲頓也由此成為了動作影片的重要演員。作為一名出色的動作片演員，他在全球動作片影迷的心中具有很重要的地位。

　　第十名：史蒂文·西格爾
　　個人簡介：
　　史蒂文·西格爾，1951年4月10日出生於美國密歇根州蘭辛。好萊塢著名動作巨星，同時是一位環保人士、合氣道武術教練和動物權利行動人士，擁有合氣道黑帶七段。

　　西格爾最初只是一名在日本指導合氣道的武術教練，之後搬家到了洛杉磯，武打能力受到注意，首度演出則是在1988年，從那時起，西格爾就成為了世界著名的動作明星，他的電影票房總和超過二十億美元。他與史泰龍、施瓦辛格、布魯斯·威利斯、尚格雲頓、查克·諾里斯、哈里森·福特等人一共開創了好萊塢動作片的黃金時代，其影響力延續至今。

　　俄羅斯總統普京11月3日籤令，批准美國好萊塢動作片影星史蒂文·西格爾（SteveSeagal）入籍俄羅斯。

　　演藝經歷：
　　美國演員，從小喜愛武術，17歲前往日本研習日本柔道等武術，後回美國。80年代初期，在新墨西哥州及洛杉磯開設道館，1987年進入電影界，開始拍片。在完成《法律之上》、《死亡標記》等幾部影片之後，已被影評家認為是繼查理士·布朗遜、羅禮士、李小龍之後，最具潛力的二線動作片明星。後來，他果然不負眾望，成為了同史泰龍、施瓦辛格和尚格雲頓相媲美的動作明星。

　　1951年4月出生在密歇根州首府蘭辛，卻在加州的奧蘭治縣長大成人。童年時他開始學習功夫和合氣道，17歲他遠赴日本研究禪宗，並拿到了合氣道、空手道等的黑腰帶，在日本開設了功夫學校，他在那兒教授英文，精修武技，贏得了合氣道、空手道、柔道和劍道的黑帶。後來他成了在日本開辦武術學校的首位西方人。在此期間，西格爾間或為電影設計武打動作，並指導過肖恩·康納利及託史諾·密菲等明星。

　　西格爾在亞洲度過了大約15個年頭後回到了美國。他成立了一家新的武術學院也為名人做保鏢。他的客戶中有後來成為其妻子的凱莉·李·布洛克和好萊塢的經紀人米歇爾·奧維茲。在奧維茲的幫助下，西格爾和華納兄弟電影公司簽了約，為其出演功夫片。

　　在他的第一部作品中，他和由攝影師改行做導演的安德魯·戴維斯將一部平常的警察片精心改造成《在法律之上》（1988），該片著重人物刻畫和情節，以及激烈的打鬥場面。片子反響熱烈，西格爾發現自己轉眼間在功夫迷中成了明星。他的下一部電影《艱難殺戮》（1989）充斥了砍砍殺殺，他扮作一名從昏迷中甦醒的警察，向曾致他重傷的惡人展開報復。

　　1988年西格爾受人推薦出演了銀幕處女作《法律之上》（AbovetheLaw），影片的成功讓首次觸電的他迅速躥紅為動作明星。此後他又接拍了《死亡標記》（MarkedForDeath）、《七年風暴》（HardtoKill）等影片，1991年，他自編自演並親自制作了《為了正義》（OutforJustice）一片。

　　1992年的《潛龍轟天》（UnderSiege）讓他在好萊塢揚名立萬，這也是他自稱最好的影片。1994年他首執導棒，執導了《極地雄風》（DeadlyGround），此後又陸續出演了《暴走潛龍》（UnderSiege2：DarkTerritory）、《絕命出路》（ExitWounds）、《不死潛龍》（HalfPastDead）、《潛龍轟天3野獸之腹》（BellyoftheBeast）、《克萊蒙泰》（Clementine）、《深入虎穴》（OutofReach）、《嚮往太陽》（IntotheSun）和《深海潛龍》（Submerged）等影片，著名動作電影明星的地位因此更加穩固。除了演戲，他還嘗試進軍歌壇，曾在達拉斯星球好萊塢召開演唱會，並以不菲的價格與Outwest娛樂公司簽下一份長達七年、錄製五張專輯的合約。

第一名好美
遊客最愛二十城市,我一個都沒去過？