近代傑出畫家李可染的繪畫風格瞭解

李可染，中國近代傑出的畫家、詩人，擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。其在繪畫方面有自己的要求，能夠讓古老的山水畫藝術獲得新的生命。下面，就讓我們一起到國畫大師中具體去了解關於李可染先生的繪畫風格吧。

李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），江蘇徐州人。中國近代傑出的畫家、詩人，畫家齊白石的弟子。李可染自幼即喜繪畫，13歲時學畫山水。43歲任中央美術學院教授，49歲為變革山水畫，行程數萬裡旅行寫生。72歲任中國美術家協會、中國畫研究院院長。晚年用筆趨於老辣。擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。

代表畫作有《灕江勝境圖》、《萬山紅遍》、《井岡山》等。代表畫集有《李可染水墨寫生畫集》、《李可染中國畫集》、《李可染畫牛》等。

繪畫風格：
　　1、主張：
　　在山水畫方面，李可染主張“可貴者膽，所要者魂”、“用最大的功力大進去，用最大的勇氣打出來”，使古老的山水畫藝術獲得了新的生命。他也強調作山水畫要從無到有，從有到無，即從單純到豐富，再由豐富歸之於單純。

在素描方面，李可染認為素描是研究形象的科學，素描唯一的目的就是準確地反映客觀形象。形象描繪的準確性，以及體面、明暗、光線的科學道理，對中國畫的發展只有好處，絕無壞處。

李可染也提出過“採一煉十”的主張。意即，採礦是艱辛的，冶煉更加需要付出倍百倍的勞動，真正的藝術創造必須兼有采礦工人和冶煉家雙重艱辛和勤奮。

2、特點：
　　（1）山水：
　　李可染的山水畫重視意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一種線性筆墨結構。50年代以後的作品，由線性筆墨結構變為團塊性筆墨結構，以墨為主，整體單純而內中豐富，濃重渾厚，深邃茂密。

李可染的山水畫將光引入畫面，尤其善於表現山林晨夕間的逆光效果，使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色。從總體看，李可染的山水畫比明清山水畫更靠近了物件的感性真實，從某種意義上看減弱了意與形式趣味的獨立性。

（2）人物：
　　李可染的人物畫畫面動態微妙，形象誇張但不醜化，樸質卻不古拙，富於詼諧、機智特色和生活情趣。

（3）牛：
　　李可染畫的牛極富生活情趣，或行、或臥、或鳧於水中；牛背上，稚氣的牧童悠然自得，或觀山，或引吭，或競渡，寥寥數筆，便勾出一幅質樸而生機盎然的田園小景。