民族文化

當前位置 /首頁/傳統文化/民族文化/列表

中國古代十大書法家及代表作品

字如其人,許多公司的面試大多都會對字好的人多些關注。如今的小孩子上了各種補習班卻是忘記了我們的傳統,書法的學習才是不忘根本,歷史上有著許多的書法家。

那麼,本期古代書法家瞭解中國古代十大書法家及代表作品。

中國古代十大書法家及代表作品

王羲之:東晉時期著名書法家,被譽為“書聖”
  “書聖”——王羲之(公元303年-公元361年),字逸少,號澹齋,原籍琅琊臨沂(今屬山東)人,後遷居山陰(今浙江紹興),其家族為晉代豪族。他的祖父王正為尚書郎。他的父親王曠為淮南太守,曾倡議晉室渡江,於江左稱制,建立東晉王朝。王羲之的伯父王導更是名聞於世,是東晉的丞相,而他的另一位伯父王敦是東晉的軍事統帥。

王羲之是東晉偉大的書法家,被後人尊為“書聖”。其官至右軍將軍、會稽內史,世稱“王右軍”、“王會稽”。王羲之對真、草、行主體書法造詣都很深。少從叔父學書,後又師從衛夫人(即衛鑠,王羲之姨母,衛夫人很早就以大書法家鍾繇為師。

王羲之是名望遠播海內的著名書法家)學書,得見漢魏以來諸名家書法,草書學張芝,正書學鍾繇,兼善隸、草、正、行各體,精研體勢,心摹手追,博採眾長,冶於一爐,創造出“天質自然,丰神蓋代”的行書。書法特點是,用筆細膩,平和自然,瀟灑多變;筆勢委婉含蓄,收放有致,健秀俊明。

結構嚴謹,美侖美奐。楷書勢巧形密,以《黃庭經》、《樂毅論》為最;行書遒美自然,以《蘭亭序》為最;草書濃纖折中,以《快雪時晴貼》、《初目貼》等為最。唐太宗視為國寶,號令天下書家臨摹他的字型,其書法成為代替漢魏筆法的書體正宗。其字被譽為“清風出袖,明月入懷”,“飄若浮雲,矯若驚龍”,“鐵書銀鉤,冠豔古今”。

據說其行書真跡《蘭亭序》隨葬李世民,現傳世均為臨摹本。代表作品有楷書《樂毅論》、《黃庭經》、草書《十七帖》、行書《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《喪亂帖》、行楷《蘭亭序》等。其中《蘭亭序》為歷代書家所敬仰,被稱作“天下第一行書”,是歷代書家爭相學習臨摹的範本。

近年來隨著古書畫市場的活躍,其書法作品(或摹本)拍賣價值逐漸躍升,草書《平安帖》在2010年中國嘉德秋拍“清代宮廷藝術集萃”夜拍中以3.08億元成交,成為近年來拍賣中為數不多的超億元作品之一。

中國古代十大書法家及代表作品 第2張

顏真卿:中國古代十大書法家,楷書四大家
  “楷書四大家”之一——顏真卿(公元709年-公元785年),字清臣,唐京兆萬年(今陝西西安)人,祖籍唐琅琊臨沂(今山東臨沂),中唐時期書法創新的傑出代表人物,以創立“顏體”楷書與歐陽詢、柳公權、趙孟頫並稱“楷書四大家”。顏真卿少時家貧缺紙筆,用筆醮黃土水在牆上練字。

初學褚遂良,後師從張旭得筆法,又汲取“初唐四家”特點,兼收篆隸和北魏筆意,博取眾體之精,融貫已意,與王羲之的典型技法相對,開創書法新風氣,完成了雄健、寬博的顏體楷書的創作,樹立了唐代的楷書典範。

他的楷書一反初唐書風,行以篆籀之筆,筆刀墨劍,雄風萬丈,化瘦硬為豐腴雄渾,結體寬博而氣勢恢巨集,骨力遒勁而氣概凜然,這種風格也體現了大唐帝國繁盛的風度,並與他高尚的人格契合,是書法美與人格美完美結合的典例。他的書體被稱為“顏體”,與柳公權並稱“顏柳”,有“顏筋柳骨”之譽。

他的楷書端莊雄偉,氣勢開張,使楷書臻於極境,現在我們還不能超越他的境界,正所謂“閒氣古今三鼎足,杜詩韓筆與顏書”。蘇軾曾雲:“詩至於杜子美,文至於韓退之,畫至於吳道子,書至於顏魯公,而古今之變,天下之能事盡矣。”(《東坡題跋》)他的書法宛如其人,以楷書為多而兼有行草。

用楷書所寫之碑,端正勁美,氣勢雄厚,既有以往書風中的氣韻法度,又不為古法所束縛,突破唐初的墨守成規,自成一體。他的正書,以博厚雄強著稱,“鋒絕劍摧,驚習逸勢”,以《顏世家廟碑》為代表;至於摩崖大家,大刀闊斧,氣勢磅礴,以《大唐中興頌》最著;至最高境界,表現沖和淡遠之韻致者,則推《李玄靖碑》。

行草,蒼勁有力,古意盎然,以《祭侄稿》為第一,被譽為“天下第二行書”;行書,遒勁舒和,神采飛動。宋歐陽修評之,“斯人忠義出於天性,故其字畫剛勁獨立,不襲前跡,挺然奇傳,有似其為人”。宋朱長文《續書斷》中列其書法為“神品”,並評說,“點如墜石,畫如夏雲,鉤如屈金,戈如發弩,縱橫有象,低昂有態,自羲、獻以來,未有如公者也。”

其書跡作品眾多,據說流傳下來的有130多種,為後人看重的楷書有《多寶塔》、《東方朔畫贊碑》、《麻姑仙壇記》、《郭家廟碑》、《顏勤禮碑》等,這些碑刻楷書有個性,有特點,有正而不拘、莊而不險的氣勢,在歷代楷書大家中成就最高。

中國古代十大書法家及代表作品 第3張

歐陽詢:中國古代十大書法家,楷書四大家,初唐四大書法家
  “楷書四大家”之一——歐陽詢(公元557年-公元641年),字信本,潭州臨湘((今長沙市)人,與唐代顏真卿、柳公權、元趙孟頫並稱為“楷書四大家”。聰敏勤學,讀書數行同盡,少年時就博覽古今,精通《史記》、《漢書》和《東觀漢記》三史,尤其篤好書法,幾乎達到痴迷的程度。

有一次歐陽詢騎馬外出,偶然在道旁看到晉代書法名家索靖所寫的石碑。他騎在馬上仔細觀看了一陣才離開,但剛走幾步又忍不住再返回下馬觀賞,讚歎多次,而不願離去,便乾脆鋪上氈子坐下反覆揣摩,最後竟在碑旁一連坐臥了三天才離去。隋時官至太常博士,唐官至銀青光祿大夫、率更令,因此又稱“歐陽率更”。

在書法上,博取眾長,融匯貫通,自成一家,兼善眾體,揚名高麗,與虞世南、褚遂良、薛稷並稱為“初唐四家”。書法以“武庫矛戟”與“勁險”為特色,筆力險勁,結構獨異,後人稱為“歐體”,對後世影響很大。唐張懷瓘在《書斷》中稱,其書“八體盡能,筆力勁險,篆體尤精,飛白冠絕,峻於古人。”

他的楷書源出漢隸,骨氣勁峭,法度謹嚴,筆勢開張,於平正中見險絕,於規矩中見飄逸,筆畫穿插挪讓極有法度。他的正書以“九成宮”為本色,而“化度寺”溫潤含蓄,成就最高。小楷則稍具姿色,以“千字文”為代表。行草雖不算清雅,仍有“跌宕流動”之勢,以《史事帖》為代表。

在書法理論上,最大貢獻是他對楷書結構的整理,名為“歐陽詢三十六法”,這種研究完全擺脫了不穩定字形的無規律性變化,進入造型分析的層次,書法結構的成熟觀念,至此才算是真正成立。墨跡流傳至今的有《卜商帖》、《張翰帖》、《夢奠帖》和行書《千字文》等。碑刻有《九成宮醴泉銘》(原碑在陝西麟遊九成宮,剜鑿過多,原貌已非。

該碑最佳的宋代拓本1956年張明善捐文化部文物局後珍藏於北京故宮博物院)、《皇甫誕碑》等,都堪稱書法藝術的瑰寶。主要著作有《傳授訣》、《用筆論》、《八訣》、《三十六法》等,比較具體地總結了書法用筆、結體、章法等書法形式技巧和美學要求,是我國書法理論的珍貴遺產。

他在長期的書法實踐中總結出練書習字八法,即:(點)如高峰之墜石;(橫戈)如長空之新月;(橫)如千里之陣雲;(豎)如萬歲之枯藤;(堅戈)如勁鬆倒折,落掛石崖;(折)如萬鈞之弩發;(撇)如利劍斷犀象之角牙;(捺)一波常三過筆。

中國古代十大書法家及代表作品 第4張

趙孟頫:元九年級大書法家
  “楷書四大家”之一——趙孟頫(公元1254年—公元1322年),中年曾作孟俯,字子昂,號鬆雪、鬆雪道人,又號水精宮道人、鷗波,浙江吳興(今浙江湖州)人,宋太祖十一世孫,秦王趙德芳之後人,元代著名畫家,“楷書四大家”(歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫)之一。

趙家藝風,世代相傳,堪稱書畫世家。其父趙與訔書畫與收藏俱精;妻管道昇是擅畫墨竹梅蘭,在古代女書法家中地位僅次於王羲之老師衛夫人的著名書畫家;子趙雍、孫趙麟也名列元代畫家之林。趙孟頫是中國文化藝術史上少有的全才,能詩善文,通曉音律,熟諳道釋,擅金石考古,精鑑賞收藏。

書畫方面,山水、人物、花鳥、竹石、鞍馬無所不能;工筆、寫意、青綠、水墨,也無所不精,被稱為“元人冠冕”。畫風不拘一格,作品面目多樣,追求古意的筆墨和物態的自然。山水畫取法董源和李成,人物、鞍馬師從李公麟和唐人法,亦工墨竹和花鳥,均以筆墨蒼潤見長。

以飛白法畫石,以書法筆調寫竹,突破了南宋畫院格調的藩籬,打破了“馬夏”江山的“清一色”局面。古木竹石和花鳥畫方面最有代表性的作品就是藏於故宮博物院的《秀石疏林圖》卷和《古木竹石圖》軸;上海博物館藏的趙孟頫《出牆圖》以青色寫竹,故宮博物院藏《幽篁戴勝圖》則筆法工細,得院體花鳥畫法遺意。

傳世山水作品有《秋郊飲馬圖》,《重漢疊嶂圖》、《吳興清遠圖》(上海博物館藏),《水村圖》(北京故宮博物院藏),《幼輿丘壑圖》,《鵲華秋色圖》等。作為一代宗師,不僅他的友人高克恭、李仲賓,妻子管道昇、兒子趙雍受到他的畫藝影響,而且弟子唐棣、朱*潤、陳琳、商琦、王淵、姚彥卿,外孫王蒙,乃至元中後期黃公望、元末倪瓚等都在不同程度上繼承發揚了趙孟頫的美學觀點,使元代文人畫久盛不衰,在中國繪畫史上寫下了綺麗奇特的篇章。

他與兒子趙雍、孫子趙麟曾同時作《人馬圖》,稱《三世人馬圖》,被世人傳為佳話,視為瑰寶;目前三幅畫都流傳至美國,由大都會博物館收藏。書法方面,最先將“詩、書、畫”三絕合為一體,而成就最高的是楷書和行書。無論楷書還是行書,都很工整,四平八穩。溫和、典雅是他書法的主要特色。

他將晉人筆法的精微之處大大地簡化,作品洋溢著高貴、典雅的氣息。他的書法成就和觀念,深深地影響了後來人。不僅同時代的一些名家,如鄧文原、鮮于樞紛紛以他為榜樣,明代的祝允明、文徵明,清代的劉墉、乾隆帝也從中汲取了不少營養。整個元朝書法,幾乎都籠罩在趙孟頫的光環之中。

可以說,他是上承晉唐,下啟明清的一個重要的橋樑式人物,他是繼王羲之、顏真卿之後,在中國書法史上第三個影響深遠的大師。後世學趙孟頫書法的極多,趙孟頫的字在朝鮮、日本也非常風行。傳世的楷書名作有《帝師膽巴碑》、《湖州妙嚴寺記》、《仇鍔碑》(趙孟頫法書珍品之一)。

收入了趙孟頫的仇鍔墓碑銘,楷書,紙本,篆題“有元故奉議大夫福建閩海道肅政廉訪副使仇府君墓碑銘”。現藏日本京都陽明庫)等;小楷有《汲黯傳》等;行書作品較多,如《洛神賦卷》、《赤臂二賦帖》、《定武蘭亭十三跋》等。

中國古代十大書法家及代表作品 第5張

黃庭堅:中國古代十大書法家,宋代書法四大家,北宋文壇四大家,蘇門四學士,宋朝詞人,蘇門六君子,二十四孝子

黃庭堅(公元1045年—公元1105年),字魯直,號山谷道人,涪翁,江西修水人,後世稱他黃山谷,北宋詩人、詞人、書法家,為盛極一時的江西詩派開山之祖。其詩與蘇軾齊名,人稱“蘇黃”,書與蘇、米、蔡並稱“宋四家”。《宋史·文苑傳》稱,“庭堅學問文章,天成性得”,陳師道謂其“詩得法杜甫,善行草書,楷法亦自成一家。”

他與張耒、晁補之、秦觀俱遊學蘇軾門,天下稱為“蘇門四學士。”其自認為,“餘學草書三十餘年,初以周越為師,故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇才翁子美書觀之,乃得古人筆意。其後又得張長史、懷素、高閒墨跡,乃窺筆法之妙。”

他的行書,如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》,用筆如馮班《鈍吟雜錄》所講:“筆從畫中起,回筆至左頓腕,實畫至右住處,卻又跳轉,正如陣雲之遇風,往而卻回也。”起筆處欲右先左,由畫中藏鋒逆入至左頓筆,然後平出,“無平不陂”,下筆著意變化;收筆處回鋒藏穎,善藏鋒,注意頓挫。

以“畫竹法作書”給人以“沉著痛快”的感覺;結體從顏魯公《八關齋會報德記》來,中宮收緊,由中心向外作輻射狀,縱伸橫逸,如蕩槳,如撐舟,氣魄巨集大,氣宇軒昂。其個性特點十分顯著,點畫用筆“沉著痛快”,結體舒展大度。

他的草書《花氣詩》筆勢蒼勁,拙勝於巧,肥筆有骨,瘦筆有肉,“變態縱橫,勁若飛動”,其美韻不亞於行楷書,趙孟頫贊曰,“黃太史書,得張長史圓勁飛動之意”、“如高人雅士,望之令人敬嘆”。主要墨跡有《松風閣詩》、《華嚴疏》、《經伏波神祠》、《諸上座》、《李白憶舊遊詩》、《苦筍賦》等。

書論有《論近進書》、《論書》、《清河書畫舫》、《式古堂書畫匯考》著錄。其書法《砥柱銘》卷在2010年保利春拍夜場中以3.9億元成交,加上12%的佣金,總成交價達到了4.368億元。這一價格,不僅打破了2009年保利拍場誕生的明代吳彬《十八應真圖卷》1.69億元的國內藝術品成交紀錄,而且遠遠超過5年前《元青花鬼谷下山圖罐》(元代青花罐)在英國倫敦佳士得創下的2.3億元中國藝術品成交世界紀錄。

中國古代十大書法家及代表作品 第6張

柳公權:中國古代十大書法家,楷書四大家
  “楷書四大家”之一——柳公權(公元778年-公元865年),字誠懸,京兆華原(今陝西耀縣)人,唐代著名書法家。一生歷仕七朝,得穆宗、文宗、宣宗三朝之寵,封河東郡開國公,追贈太子少師,故世稱“柳少師”。博貫經術,通音律。書法初學鍾繇、王羲之,精研褚遂良、歐陽詢、顏真卿,然後自成一家。

字型勻衡瘦硬,追魏碑“斬釘截鐵”之勢,點畫爽利挺秀,骨力遒勁,結體嚴緊。“書貴瘦硬方通神”,是其作品的真實寫照。主要特點是,避開顏字肥壯的豎畫,把橫豎畫寫得大體均勻而瘦硬;吸收北碑中方筆稜角分明的長處,把點畫寫得好象刀切一樣爽利深挺;吸取虞、歐楷書結體上的緊密和顏楷結體的縱勢,寫出了獨樹一幟的柳體。

所寫楷書,體勢勁媚,骨力剛健,借鑑顏體的雄中兼秀,變為自己的秀中有雄。因柳字清瘦硬朗,故有“顏筋柳骨”之稱。穆宗嘗問柳公權用筆之法,公權答雲,“用筆在心,心正則筆正”。穆宗為之改容,如其筆諫也。

宋米芾贊曰:“修養已成,神氣清健,無一點塵俗。”宋朱長文《墨池編》中說:“公權正書及行楷,皆妙品之最,草不失能。其法出於顏,而加以遒勁豐潤,自成名家。”筆法上,極力改變右軍書法形式,融匯自己的新意,後世學書者不少以柳字為楷模。傳世墨跡有《送梨帖題跋》,碑刻有《金剛經碑》、《玄祕塔碑》、《神策軍紀聖德碑》。

《平西郡王李晟碑》、《羲陽郡王苻璘碑》、《魏公先廟碑》、《高元裕碑》、《馮宿碑》、《蘇夫人墓誌》、《李石神道碑》、《大唐回元觀鐘樓銘》等。影響較為突出的有《金剛經碑》(上海博物館藏)、《玄祕塔碑》(今藏於西安碑林)、《神策軍紀聖德碑》(今藏於西安碑林)等,成就最高的是《金剛經》。

中國古代十大書法家及代表作品 第7張

蘇軾:唐宋八大家,中國古代十大書法家,中國古代十大知音,中國古代十大文豪,北宋文壇四大家,宋代書法四大家,宋詞四大家,古代十聖,南粵先賢,宋朝詞人

蘇軾(公元1037年-公元1101年),字子瞻,號東坡居士,眉山(今屬於四川)人。他和他的父親蘇洵、弟弟蘇轍以詩文著稱於世,世稱“三蘇”。蘇軾是北宋傑出詩人,乃豪放派詞人巨擘,文為唐宋八大家之一。他的書法從“二王”、褚遂良、李北海、顏真卿、柳公權、徐浩、楊凝式、李建中等各家中汲取營養,在繼承傳統的基礎上努力革新。

其書法心得有,“作字之法,識淺見狹學不足,三者終不能盡妙,我則心、目、手俱得之矣”;“我書意造本無法,點畫信手煩推求”;重在寫“意”,寄情於“信手”所書之點畫。他在對書法藝術深刻理解的基礎上,用傳統技法進行書法藝術創造,在書法藝術創造中豐富和發展傳統技法,不是簡單機械的模古。

在執筆方法上運用異於常人的特殊方法,蘇軾執筆為“側臥筆”,即毛筆側臥於虎口之間,類似於現在握鋼筆的姿勢,用筆多取側勢,使其字具有向右略斜、扁平稍肥、圓勁灑脫的特徵。蘇軾繪畫師從文同(即文與可),比文更加簡勁,且具掀舞之勢。

作畫論畫重視神似,主張畫外有情,畫要有寄託,反對形似,反對程式束縛,提倡“詩畫本一律,天工與清新”,高度評價“詩中有畫,畫中有詩”的藝術造詣。為以後“文人畫”的發展奠定了理論基礎。存世書跡有《黃州寒食詩》、《赤壁賦》、《答謝民師論文》與《祭黃幾道文》、《前赤壁賦》等。

其代表作有《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、中山鬆醪賦》、《春帖子詞》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》等。存世畫跡有《古木怪石圖卷》、《竹石圖》;近年發現的《瀟湘竹石圖卷》也是他的作品。

中國古代十大書法家及代表作品 第8張

董其昌:中國古代十大畫家,中國古代十大書法家,明朝畫家
  “華亭派”的主要代表、晚明最傑出、影響最大的書畫家——董其昌(公元1555年—公元1636年),字玄宰,號思白、香光居士,華亭(今上海松江)人,官至南京禮部尚書,太子太保等職。他是一名全才式的畫家,詩文書畫都很精通。他堪稱海內文宗,執藝壇牛耳數十年,是晚明最傑出、影響最大的書畫家。

繪畫方面倡導“南北宗論”;書法以行草書造詣最高,廣泛學習古人,開始學唐人,後來覺得唐書不如魏晉,改學鍾繇、王羲之,最後綜合晉唐宋元各家書風,自成一種風格,圓勁秀逸,平淡古樸,用筆鬆弛,墨色清淡。章法上,字與字、行與行之間佈局疏朗勻稱;整體上,有種飄飄欲仙的味道,追求“士氣”和“文人氣”。

明末書評家何三畏稱董其昌的書法,“天真爛漫,結構森然,往往有書不盡筆,筆不盡意者,龍蛇雲物,飛動腕指間,此書家最上乘也。”作畫強調寫意,使綺麗多姿的山水更富有浪漫主義的色彩。“瀟灑生動”的山水畫他特別講求用墨的技巧,水墨畫兼擅潑墨、惜墨的手法,濃淡、乾溼自然合拍,著墨不多,卻意境深邃,韻味無窮,無須炫異矜奇,而真氣橫溢,充塞紙間。

董其昌的設色山水,或用楊升沒骨法,從彩筆代替墨筆,完成線條、輪廓、鉤、勒、皴、擦,盡態極妍,不為刻畫;或仿黃公望的淺絳法,參以趙大年、趙孟頫的青綠法,別樹一格,層次分明,淡雅清新,生機盎然。

尤其是他兼長書法、詩文,每每繪完山水,題以詩文,行楷簇簇如行蠶,閃閃如迅霆飛電,全圖詩、書、畫相映成趣,和諧一致,更富有抒情意境,成為文人畫追求意境的典範。

中國古代十大書法家及代表作品 第9張

米芾:米襄陽
  米芾(公元1051年—公元1107年),初名黻,後改芾,字元章,號襄陽居士、海嶽山人等,中國北宋書法家、畫家、書畫理論家。祖籍太原,後遷居湖北襄陽,長期居住潤州(今江蘇鎮江)。曾任校書郎、書畫學博士、禮部員外郎(為唐宋時在禮部管文翰的官,又稱作“南宮舍人”),後世也稱他為“米南宮”。

個性怪異,舉止顛狂,遇石稱“兄”,膜拜不已,人稱“米顛”。善詩,工書法,擅篆、隸、楷、行、草等書體,俊邁豪放,長於臨摹古人書法,達到亂真程度。初師法歐陽詢、柳公權,字型緊結,筆畫挺拔勁健;後轉師王羲之、王獻之,體勢展拓,筆致渾厚爽勁。在書法方面,與蘇軾、黃庭堅、蔡襄並稱“宋代四大書法家”。

雖同為“尚意”,但更多屬於傳統“尚法”派,屬守晉法,自題齋號“寶晉齋”,崇尚“二王”,深得“二王”父子筆意,尤其擅長臨摹,人稱其字為“集古字”。他提倡在“二王”基礎上,追求“平淡天真”意趣。宋四家中以米芾行書成就為最高。米芾在廣摹前人的基礎上,善於化古為新,集眾家之長,成自家面目。

用筆,中側鋒相互配合,有“八面出鋒”之譽,自稱“刷字”。結體錯落有致,章法疏密相間,受到同時代人及後代人的極高評價。蘇軾說它“超逸入神”,“風檣陣馬,沉著痛快,當與鐘王並行,非但不愧而已”。黃庭堅評其書:“元章書如快劍斫陣,強弩射千里,所當穿徹,書家筆勢,亦窮於此”。

宋孫覿說:“南宮……每出新意於法度之中,而絕出筆墨蹊徑之外,真一代之奇蹟也”。米芾書論頗多,著有《書史》、《海岳名言》、《寶章待訪錄》、《評字帖》等,顯示了他卓越的膽識和精到的鑑賞力,對前人多有譏貶,然決不沿用古人的說法,為歷代書家所推崇。米芾擅水墨山水,人稱“米氏雲山”,但米芾畫跡不存於世。

目前能見到的《珊瑚筆架圖》、《春山瑞鬆圖》不能確證為米芾所作,有可能為宋人仿作,也很難說是真正意義上的“米畫”。米芾以畫代筆,頗有意趣。傳世書跡很多,行書以《蜀素帖》、《苕溪詩帖》流傳最廣,還有《向太后挽辭》、《拜中嶽命帖》、《珊瑚帖》、《多景樓詩》、《虹縣詩》、《研山銘》等;草書有《論書帖》、《元日帖》等。

中國古代十大書法家及代表作品 第10張

懷素:中國古代十大書法家
  懷素(公元737年-公元799年),字藏真,俗姓錢,永州零陵(今湖南長沙)人,後徙家京兆(今西安),唐代傑出的書法家,書史上稱他“零陵僧”。自幼聰明好學,據說他為練字種了一萬多棵芭蕉,用蕉葉代紙、勤學精研,這就是有名的懷素芭蕉練字;又用漆盤、漆板代紙,寫至再三,盤板都穿,用過的禿筆能堆成小堆,故有“禿筆成冢”之說。

懷素書根深葉茂,“自謂真出鍾(鍾繇),草出張(張芝)”。他拜書法大師顏真卿為師,顏真卿曾將“草聖”張旭筆法授與懷素。與其師顏真卿一樣,其書法既得名家真傳,也有“反傳統”傾向,繼承創新使其在千古書壇上自成大家,獨樹一幟。他以“狂草”出名,運筆迅速,如驟雨旋風,飛動圓轉,隨手萬變。

他也能做詩,與李白、杜甫、蘇渙等詩人都有交往。他生性放縱,好飲酒,每當飲酒興起,不分牆壁、衣物、器皿,任意揮寫,時人謂之“醉僧”。在書法上,尤以草書成就最高,狂草繼承張旭又有新的發展,謂“以狂繼顛”,並稱“顛張醉素”。

草書有《自敘帖》、《苦筍帖》、《食魚帖》、《聖母帖》、《論書帖》、《大草千文》、《小草千文》、《四十二章經》、《千字文》、《藏真帖》、《七帖》、《北亭草筆》等,其中《食魚帖》極為瘦削,骨力強健,謹嚴沉著。存世草書墨跡很多,著名的有《東陵聖母帖》、《論書帖》、《苦筍帖》、《千字文》、《自敘帖》等,均為狂草,筆勢狂怪怒張,雄強狂縱,變化莫測,神采飛舞,一直為世人所推崇。

TAG標籤:書法家 代表作品 #