呂劇的特點都有哪些，經典地方戲劇

呂劇是國家級的非物質文化遺產，是流行於東北三省山東，江蘇和安徽的傳統地方戲劇。從最早的山東琴書演變而來，豈止至今已經有了百年的歷史，這麼經典的地方戲劇，都會有什麼樣的特點呢？讓我們一起到呂劇文化看看！

呂劇音樂是在從民間俗曲演變而來的“坐腔洋琴”的基礎上逐漸發展而成。其最為突出的特點是：既是“戲曲”又是“曲藝”。其唱腔以板腔體為主，兼唱曲牌。曲調簡單樸實、優美動聽、靈活順口、易學易唱。基本板式有“四平”、“二板”（包括“垛子板”和“流水”）、“娃娃”三種。

呂劇的伴奏樂器分文場和武場。文場主要樂器是墜琴、揚琴，其次為二胡、三絃、琵琶、笛子、嗩吶等，可視劇情酌情增減。新中國成立後又增加了一些西洋管絃樂器。伴奏多采用“學舌”（對位）形式。如二板伴奏模仿唱腔一句，四平伴奏模仿唱腔的下半句或尾腔。武場伴奏樂器主要有皮鼓、板、大鑼、小鑼、大鐃鈸、堂鼓、打鼓等。鑼鼓經均自京劇等劇種吸收。

呂劇音樂脫胎於說唱藝術的山東琴書，旋律質樸清新，唱詞通俗易懂，唱腔具有濃郁的鄉土氣息和地方特色。傳統戲的道白中多鄉言俚語，非常適應普通群眾的欣賞習慣。隨著劇種的發展，唱腔音樂得以豐富，表現力不斷加強。特別是在表現現代生活方面，有其很強的適應能力。具有通俗易懂和鮮明的時代性特徵。

呂劇的演唱方法，男女腔均用真聲為主，個別高音之處則採用真假聲結合的方法處理，聽起來自然流暢。呂劇的唱腔講究以字設腔，以情帶聲，吐字清晰、口語自然。潤腔時常用寫滑音、顫音、裝飾音，與主要伴奏樂器墜琴的柔音、顫音、打音、泛音相結合，以及上下倒把所自然帶出的過渡音、裝飾音渾然一體，使整個唱腔優美順暢。

呂劇使用的語言屬北方語系的濟南官話。其重字規律和讀音咬字方法都與普通話多有近似之處。呂劇傳統劇目的舞臺道白，是以濟南官話為標準的基礎上偏重於上韻；而現代戲的道白則直接使用濟南官話，具有鮮明的地方特色。在表演中，呂劇善於運用通俗易懂、形象生動的群眾語言作為劇詞，並以此來塑造人物形象。