古色古香的壯族銅鼓鑄造技藝

銅鼓是中國最古老的樂器，在古代不僅是一種娛樂敲擊樂器，還是征戰時不可缺少的器具。在壯族文化中，銅鼓鑄造技藝已經精湛到極致。

壯族銅鼓鑄造技藝已經流傳上千年的歷史，如今它不僅是一種精美的藝術品，也是壯族文化的名片。下面，大家就隨小編一起看看古色古香的壯族銅鼓鑄造技藝吧。

銅鼓是我國南方濮、越人創造的一種打擊樂器。迄今已有二千七百多年曆史，以廣西數量最多，分佈量最廣。最初銅鼓是作飲器之用（即釜），後才演變為敲擊樂器。作為一種綜合性的藝術欣賞品，其融注著駱越人審美意識的屬性始終不變。銅鼓的演變在2000多年的時間中經歷了萌芽、發展、鼎盛和衰落幾大發展階段。銅鼓最早源與陶釜，個體不大，從素面無紋到有簡單的紋飾。漢以後到唐，逐漸向雄渾高大、精美穩重的方向發展。

唐以後又逐漸變小。明清以後，這一傳統技術就消失了。隨著鑄造世家韋啟初兄弟鑄造的仿古銅鼓新工藝的不斷髮展，民間新鑄造銅鼓的擁有和使用的數量將大幅的增加，廣西的銅鼓文化必定有著輝煌的前景。

上朝地處環江北部，與貴州省荔波縣接壤，大環江河蜿蜒穿過。這裡有著豐富的煤炭及鉛鋅礦資源，明代以來官方就一直在這裡採礦並冶煉，民間鑄造業十分活躍。在廣西享有盛名的環江鐵鍋，就出自這裡。沙模鑄造在我國是一種傳統的鑄造工藝，民間應用非常普遍。沙模鑄造也稱為“翻砂”，是將熔化的金屬澆灌入鑄型空腔中，冷卻凝固後而獲得產品的生產方法。

製造鑄鐵件通常採用砂型。砂型的原料以砂子為主，並與粘結劑、水等混合而成。砂型材料必須具有一定的粘合強度，以便被塑成所需的形狀並能抵禦高溫鐵水的沖刷而不會崩塌。為了在砂型內塑成與鑄件形狀相符的空腔，必須先用木材製成模型，稱為木模。熾熱的鐵水冷卻後體積會縮小，因此，木模的尺寸需要在鑄件原尺寸的基礎上按收縮率加大，需要切削加工的表面相應加厚。空心的鑄件需要製成砂芯子和相應的芯子木模。

有了木模，就可以翻制空腔砂型（鑄造也稱為“翻砂”）。在製造砂型時，要考慮上下砂箱怎樣分開才能把木模取出，還要考慮鐵水從什麼地方流入，怎樣灌滿空腔以便得到優質的鑄件。砂型製成後，就可以澆注，也就是將鐵水灌入砂型的空腔中。壯族民間多用此法來鑄造犁頭、鐵鍋等。

沙模鑄造
　　突破2000年，韋氏兄弟再次投入銅鼓鑄造。這次攻關，從選沙到制模、進而到鑄造的整個工藝流程，都反覆揣摩、反覆試驗，在歷經數不清的失敗之後，終於在2003年取得了重大突破，鑄造出外覌幾能亂真的麻江型銅鼓。韋氏兄弟鑄造銅鼓的特色在於銅鼓模具，包括底座、外筒套、鼓身模、內筒套、鼓面模和模蓋。特徵在於圓盤底座縱向剖面呈“凸”形，圓筒狀的內套筒豎直安裝在圓盤底座的中央。

筒身比鼓身模低，上端封口，鼓身模豎直安裝在以內套筒為中心的“凸”形圓盤底座上。鼓身模組為兩塊，呈扇形對接圍成。圓筒狀的外筒豎直套接在“凸”形圓盤底座的凸肩上，其筒身比鼓身模高，由至少兩塊扇形外模組連線圍成。模蓋呈翻蓋式，活動式連線在與底座相連的支架上，並與外套筒上埠相配接。

壯族銅鼓的外形本身就是一件精美的造型藝術。無底腹空，腰曲胸鼓，給人以穩重飽滿之感。鼓面為重點裝飾部分，中心常配以太陽紋，外圍則以暈圈裝飾，與鼓邊接近的圈帶上鑄著精美的圓雕裝飾物，最多的是青蛙，其次有騎士、牛橇、龜、鳥等。造型誇張、雄強、有力、莊重耐看。鼓胸、鼓腰也配有許多具有濃郁裝飾性的繪畫圖案。

鼓足則空留素底，造成一種疏密、虛實相間，相得益彰的效果。這些影象都在模坯上用鏤刻或壓印技術製作而成，採用線地浮雕的技法，畫像傳神簡潔，線條剛勁有力。畫像紋飾大抵分物像紋飾、圖案紋飾兩類。物像紋飾有太陽紋、翔鷺紋、鹿紋、龍舟競渡紋和羽人舞蹈紋等。

圖案紋飾有云雷紋、圓圈紋、錢紋和席紋等。這些影象紋飾往往以重複或輪換的形象、構圖出現，產生強烈的整體藝術效果，表現出合理的裝飾佈局。鼓胸裝飾帶的影象有長卷形式，而鼓腰裝飾帶的圖案則是獨立成篇，迴圈往復。

銅鼓將成為一張亮麗的名片，代表這個地區、這個民族的文化特徵。2006年廣西文化舟以韋氏兄弟鑄造的大銅鼓作為禮物送給北京市、市政府，2007年內蒙古自治區四十週年大慶、今年寧夏回族自治區成立五十週年大慶，都以韋氏兄弟鑄造的大銅鼓作為廣西壯族自治區、自治區人民政府的主要賀禮。可以預見的是，大銅鼓今後會越造越大，不僅是重要禮物，而且會成為城市裝飾的新內容。