一言兩語說不完的京韻大鼓的特點

說起中國的曲藝文化啊那可是說與說不完，先不說中國我的戲劇裡的核心京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇，為什麼呢？既然是中國的五大戲劇那肯定是被大家所瞭解了，今天小編要說點不一樣的，什麼呢，就是是大鼓書文化裡的京韻大鼓的特點，希望大家喜歡。

京韻大鼓的主要代表人物是被譽為“鼓界大王”的劉寶全，與劉寶全齊名的還有白雲鵬和張小軒（張筱軒），並形成劉派、白派、張派三大流派。劉寶全的學生白鳳鳴，早期師承劉寶全的唱法。其長兄白鳳巖曾任劉寶全的弦師，他根據白鳳鳴嗓音較寬、較低的特點，吸收借鑑了白雲鵬的演唱藝術，與白鳳鳴於二十世紀二十年代末共同創造了蒼涼悲壯“凡字腔”見長的“少白派”，並對後來天津“駱派”（駱玉笙）的形成產生了影響。

木板大鼓發展成京韻大鼓後，伴奏樂器在原來的基礎上，加上了三絃、四胡等樂器，伴奏結合唱腔託腔保調嚴謹自如；並將河間方言改為北京的方言，運用北京音系的四聲（陰平、陽平、上聲、去聲）說京白、唱京韻，演唱短段曲目。

吸取各種戲曲、雜曲的曲調，吸收了京劇的發音吐字與部分唱腔，借鑑京劇的表演程式，運用眼神、面部表情、抬手舉足的刀槍架式，形成一套表演身段；並採用了大量“子弟書”的曲本。京韻大鼓有以下特點：雅俗共賞的形式，剛柔並濟的風格，說唱結合的方法，一曲多用的唱腔和寫意傳神的表演。

京韻大鼓唱詞的基本句式是七字句，有的加入了嵌字、襯字及垛句。每篇唱詞約一百四五十句左右。用韻以北京十三轍為準，一個唱段大都一韻到底。其基本唱腔包括慢板和緊慢板。京韻大鼓是唱說相互兼顧，韻白講究語氣韻味。表演形式是一人站唱（解放後推出雙唱形式），自擊鼓板；主要伴奏一般為三人，所操樂器為大三絃、四胡、琵琶，有時佐以低胡。

京韻大鼓的唱腔屬於板腔體，可分為慢板、快板、垛板、住板。基本腔調為起腔、平腔、落腔、高腔、長腔、悲腔等。平腔適於敘事，高腔表現激昂的情緒，落腔則表現平緩輕鬆的情緒。

京韻大鼓具有半說半唱的特色，唱中有說，說中有唱。所以，唱詞在演唱中也佔重要的位置。唱詞基本為七字句和十字句，多為上下句的反覆，並且比較講究語氣韻味，與唱腔銜接自然。主要伴奏樂器為大三絃與四胡，有時也有琵琶。演員自擊鼓板掌握節奏。

京韻大鼓的伴奏音樂可分為“過板音樂”和“唱腔伴奏音樂”。
　　（1）過板音樂：是單純的樂器音樂段落，用在唱段開頭和段落之音的“過板”句與句中音或樂逗之間“小過門”比小過門還小的叫“墊點”。

（2）唱腔伴奏，可隨腔伴奏，又可用“基本伴奏點”。伴奏旋律一是同唱腔旋律的加花伸長，連結樂逗自由，對唱腔陪襯，此外還運用一些烘托氣氛，表現特定情節的伴奏段落，如“擊鼓罵曹”中的“夜深沉”曲牌。

【結束語】建國後京韻大鼓得到了長足發展並培養了一代又一代年輕演員，這些中、青年演員繼承傳統，大膽革新，使京韻大鼓藝術不斷向前發展。