文藝復興發源地——義大利文化名人有誰

義大利，歐洲民族及文化的搖籃，歐洲文藝復興的發源地。這樣一個充滿文明氣息的國度，在歷史上出現的文化名人更是流芳百世，永垂不朽。接下來，就讓我們一起去看看，關於義大利的文化名人都有誰，肯定有你瞭解的。

但丁：
　　但丁·阿利基耶裡（公元1265年—公元1321年），13世紀末義大利詩人，現代義大利語的奠基者，歐洲文藝復興時代的開拓人物之一，以長詩《神曲》留名後世。

他被認為是義大利最偉大的詩人，也是西方最傑出的詩人之一，最偉大的作家之一。恩格斯評價說：“封建的中世紀的終結和現代資本主義紀元的開端，是以一位大人物為標誌的，這位人物就是義大利人但丁，他是中世紀的最後一位詩人，同時又是新時代的最七年級位詩人”。

恩格斯評價說：“封建的中世紀的終結和現代資本主義紀元的開端，是以一位大人物為標誌的，這位人物就是義大利人但丁，他是中世紀的最後一位詩人，同時又是新時代的最七年級位詩人”。

喬託：
　　喬託(Giotto，約1266—1337)是佛羅倫薩畫派的創始人，也是文藝復興的先驅者之一。喬託的藝術是中世紀與文藝復興的分界線，他不僅表現出卓越的繪畫技巧，同時也奠定了文藝復興藝術的現實主義基礎。

他是一個具有劃時代意義的畫家，他為繪畫領域的拓展作出了巨大的貢獻，他是第一個勇敢探索新的繪畫方式的畫家。

喬託帶領義大利美術突破了拜占庭美術定型化的束縛，開創了寫實主義繪畫的一片嶄新天地，因而被譽為歐洲近代繪畫之父。從喬託開始，義大利繪畫的題材不再僅限於寓言，畫家們開始注重表現凡人普通而真實的生活，他們運用各種新的技法，歌頌人性的美好，表達對自然的熱愛。

彼特拉克：
　　弗蘭齊斯科·彼特拉克（義大利語：FrancescoPetrarca，1304年7月20日—1374年7月19日），義大利學者、詩人，文藝復興第一個人文主義者，被譽為“文藝復興之父”。

他以其十四行詩著稱於世，為歐洲抒情詩的發展開闢了道路，後世人尊他為“詩聖”。他與但丁、薄伽丘齊名，文學史上稱他們為“三顆巨星”。

在十四行詩的發展史上，他創造了義大利體，有篳路藍縷之功，後世只有莎士比亞可與之交相輝映。而他繼承法國“溫柔的新體”的傳統，創作的一組以女友勞拉為主題的詩篇，則又和但丁前後呼應。有了這些詩作，他也就“千秋萬歲名不寂寞矣”。

薄伽丘：
　　喬萬尼·薄伽丘，義大利文藝復興運動的傑出代表，人文主義傑出作家。與詩人但丁、彼特拉克並稱為佛羅倫薩文學“三傑”。其代表作《十日談》是歐洲文學史上第一部現實主義作品。它批判宗教守舊思想，主張“幸福在人間”，被視為文藝復興的宣言。

薄伽丘是位才華橫溢，勤勉多產的作家。他既以短篇小說、傳奇小說蜚長寫作敘事詩、牧歌、十四行詩，在學術著述上也成就卓著。晚年，薄伽丘一心鑽研古典文化，埋頭著述《異教諸神譜系》（1350—1375）和《但丁傳》是兩部最重要的作品。前者以豐富的史料敘述神和英雄的起源，展示神話的基礎，後者則是義大利研究但丁的最早學術著作之一。

達芬奇：
　　列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇（LeonardoDiSerpieroDaVinci），儒略曆1452年4月15日（公曆1452年4月23日）~1519年5月2日，享年67歲。歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家。現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》，《巖間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究物件是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫物件的核心。

他是一位思想深邃，學識淵博、多才多藝的畫家、天文學家、發明家、建築工程師。他還擅長雕刻、音樂、發明、建築，通曉數學、生理、物理、天文、地質等學科，既多才多藝，又勤奮多產，儲存下來的手稿大約有6000頁。他全部的科研成果盡數儲存在他的手稿中，愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前30-50年。

達·芬奇少年時已顯露藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家。併成為軍事工程師和建築師1482年應聘到米蘭後，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。1516年僑居法國，1519年5月2日病逝。小行星3000被命名為“列奧納多”。最著名的作品是《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮國之寶之一。

米開朗琪羅：
　　米開朗基羅·博那羅蒂（MichelangelodiLodovicoBuonarrotiSimoni，1475～1564），義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。

與拉斐爾和達芬奇並稱為文藝復興後三傑，又譯“米開朗琪羅”、“米高安哲羅”。

他一生追求藝術的完美，堅持自己的藝術思路。他於1564年在羅馬去世，他的風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。

小行星3001以他的名字命名來表達後人對他的尊敬。

羅曼·羅蘭寫過《米開朗琪羅傳》，歸入《名人傳》中。米開朗基羅是《大衛》，《創世紀》的作者。

米開朗基羅先是以雕刻家的身份穩定了自己藝術家的地位，他最榮耀的藝術實踐是建築。米開朗基羅的藝術永遠是不可逾越的成就：成就永遠是不可逾越的藝術－每一個人。

拉斐爾：
　　拉斐爾·桑西（1483—1520），RaffaelloSanti全名RaffaelloSanziodaUrbino，常稱為拉斐爾（Raphael），義大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。

他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。

拉斐爾在美術史上對義大利文藝復興藝術貢獻之大，是任何人都不能否認的史實。拉斐爾很早就吸收了前代藝術大師畫風與技法的精髓，然後再把這些精髓統一在自己的實際創造裡，並且將重點放在人間理想美的表現上，具體刻畫了文藝復興時代的藝術調和精神，使他成為一位溫厚圓熟的人文主義藝術大師。這種理想化的美之調和，就是拉斐爾藝術的精神所在。

拉斐爾懷抱著新柏拉圖主藝術理想，以其洗練的畫技，將文藝復興的人文主義發揮到極致。拉斐爾的藝術被後世稱為“古典主義”，不僅啟發了巴羅克風格，也對17世紀法國的古典學派產生深遠影響。就美術史的角度而言，拉斐爾不僅是文藝復興時期的畫家，更為後世開啟一扇創作黃範的新窗。