崑曲和京劇的關係，崑曲和京劇的區別

一方水土養一方人，崑曲起源於南方，大多數也流傳於南方，自有南方女子的溫婉氣質，京劇是流傳於北方，但是結合了各地劇種的精華，可以說是彙集了南北文化而聚整合為了如今的京劇，那麼崑曲與京劇有什麼樣的差別？又有什麼關係呢？本期的崑曲文化帶你瞭解。

崑曲與京劇的關係：
　　當年徽班進京時，北京地區流行著很多戲曲。有崑曲、戈陽腔等其中崑曲產生於江蘇崑山一帶，他備受士大夫文人的青睞，被稱為“雅部”，而其他地方劇都被成為“花部”。當時清廷的戲曲政策試揚“雅部”抑“花部”，崑曲成為宮廷壟斷的劇種，漸漸脫離了廣大的人民群眾。

乾隆五十五年（1790年），為慶祝乾隆八十壽辰，流行於安徽一帶的徽戲劇團——三慶班，由高朗亭率領到京城獻藝。徽班進京帶來了與崑曲截然不同的一種地方曲調——徽調。它唱腔豐富生動，而高朗亭等藝人善於博採眾長，演出時又融入進了北京語彙，使其表現力豐富，給人耳目一新之感。隨後徽劇的四喜、和春、春臺三班相繼進京，統稱“四大徽班”。徽調以其通俗質樸之氣贏得了北京觀眾的歡迎，從此在京城紮下了根。

徽班進京之出，只應內廷供奉。道光年間開始對外演出，有了和其他劇種頻繁交融的機會。此時流行於蘇、浙、皖、贛等省的楚腔（亦稱漢調）許多戲班也相繼進京，與徽班藝人同臺演藝，同徽調藝人一樣唱皮黃腔，徽、漢皮黃逐漸融合。

為滿足觀眾的口味和演出市場的需要，徽班在演出劇目、人員組成、藝術形式等方面都採用了相容幷蓄、為我所用的姿態，吸收崑曲梆子腔等劇種富有藝術生命力的腔調和表現形式，字韻上也受京城文化的薰陶浸染，更加規範講究。

經過不斷的融化吸收，在北京形成了新的劇種——京劇。經過幾代藝術家的不懈努力，博採眾長，融會貫通，兼收幷蓄，推陳出新，在清朝同治、光緒年間迎來了第一個繁盛試期。由此可以說，京劇是由徽調、崑曲、楚腔、梆子腔等不斷博採眾長，融會貫通，兼收幷蓄，推陳出新形成的。

崑曲與京劇的差別：
　　首先在文學性方面作一比較。崑曲的劇本多為“傳奇”，少數是“雜劇”，是正統的中國戲曲劇本構成的形式，作者多為文學家、劇作家或知識分子；京劇是俚俗的劇本，傳統劇作者多為社會中下層，姓名有的不可考。

崑曲的唱詞是曲牌體，由長短不規則的句子構成；京劇唱詞是五字句或七字句，也有變體到十字句，有著源自說唱文學的痕跡。崑曲是一首一首的歌曲，曲牌名稱雖有一樣的，但曲調隨字的四聲陰陽不同而變化；
　　京劇是所謂板腔，由少數十分單調的曲調原型（主要只有西皮及二黃兩種，是上下句的說唱文學套上音調而構成，音樂非本質，本質是吟哦）加以幾個變型，型式少，調子往往聽來千篇一律。因屬吟哦，所以才以板為單位拉長縮短，這就是板腔的來源———說唱文學的“吟哦”。

因而，崑曲是中國古典歌劇，京劇不是歌劇，是來自說唱曲藝的“說唱劇”，它唱的不是歌，而知識唱“話”（這是從本質而言）。崑曲的音階大部分是五聲音階，少部分是七聲音階構成；京劇則由七聲音階構成。崑曲的語言是中州音韻的國語，有些演員喜用深度蘇州方言化的語言進行演唱；京劇則以國語為主，有些有湖廣音。

再從表演藝術方面比較。崑曲的主奏樂器是曲笛（加上屬於節奏樂器的拍板）；京劇的主奏樂器是京胡。崑曲基本上是隨著唱腔而有舞姿，每個樂句甚至字詞都有由代代傳下來的固定身段及表情來表演出來；京劇在傳統上是呆站著唱，有動作的時候是不唱的。在武戲中尤其可以看出來。京劇在武打時是純武打，到開口唱時整個舞臺就沉寂下來，只有唱者在開口唱。崑曲則是邊舞邊唱，舞（打）得越熱烈，唱得也越激烈。

【結束語】崑曲原是一個具體的劇種，而京劇是結合各個劇種的精華，從而逐漸完善形成的。兩者的差異自然不言而喻了。但是京劇中又有崑曲的精華所在，所以，京劇的發展是離不開崑曲的。