辰河戲，湖南特色戲曲文化

湖南不光物源遼闊，傳統戲曲文化也受到很多人的喜愛。辰河戲是湖南大戲曲之一，它流行的地方甚廣，它的形成是經過悠久的歷史沉澱。它的主要特色是當地的語言，及民歌號子和宗教音樂相結合。
　　本期的湖南文化為您帶來湖南的戲曲辰河戲，一起來看看吧。

辰河戲是湖南地方戲曲大戲劇種之一。主要流行於沅水中、上游的廣大地域，包括懷化地區、湘西土家族苗族自治州，以及貴州省的銅仁地區、黔東南苗族侗族自治州，四川省的酉陽、秀山，湖北省的來鳳、咸豐等縣。

辰河戲劇種的形成，經歷了久遠的歷史發展。明王朝建立之初，不少江西移民來到辰河地域開墾荒地，經營新區。遷徙、勞作、經營之時，也將當地的戲曲聲腔弋陽腔，帶到了新的家園。弋陽腔傳入辰河地域之後，與當地語言、民歌、號子、儺腔以及宗教音樂結合，逐漸形成了特色鮮明的辰河高腔。

早期的辰河高腔，多演唱連臺本戲《目連》，這種藝術傳統，一直保留到本世紀40年代。在辰河高腔的形成過程中，青陽腔也有一定作用，《金盆撈月》等早期青陽腔劇目，至今保留在辰河高腔的演出劇目中。清乾隆、嘉慶年間，辰河高腔配合宗教祭祀活動，已極為盛行。各種祭祀酬神活動中，演唱辰河高腔戲，已成為不可缺少的內容。這一時期，沅水也是我國與東南亞地區緬甸、寮國等國往來的交通要道，外事交往中，亦常有辰河高腔的演唱活動。

辰河高腔在沅水中、上游沿江城鎮盛行的同時，也向周邊的少數民族地區發展。沅水最大的支流酉水流域的土家族聚居區，以及周邊的苗區、侗區，都有辰河高腔的流佈。在演出形式方面，辰河高腔除了高臺演出之外，還有矮臺班木偶演出。

“矮臺班”多由半職業藝人組成，劇目、音樂、排場與高臺班相同。有時兩種演出形式還同時在民間的祭祀娛樂活動中出現。“打圍鼓”，也是辰河高腔的一種重要的演出形式。城鄉間喜唱辰河高腔的人們，在鄰家喜慶之日，一起到他家唱高腔戲，不化妝。當時不少政界和文化界人士，都喜歡參加這種演出活動。

辰河戲中，還包含有辰河崑腔、低腔和彈腔。辰河崑腔源於崑山腔。大約在明代中期，崑山腔傳入辰河地域。辰河低腔在唱腔上與崑腔大同小異。不同的是崑腔用笛子伴奏，而低腔用嗩吶伴奏。清道光、咸豐後，洪江成為經濟繁榮的商業口岸，會館林立，戲班雲集。

同治光緒年間，荊河彈腔藝人周雙福、周鬆貴兄弟先後來到洪江，參加辰河戲班的演出，為辰河戲帶來了彈腔藝術，不少辰河藝人趕來學藝。另外，毗連地區祁劇的影響，也促進了辰河彈腔的形成。自此，辰河戲逐步發展成為以高腔為主，兼有崑腔、低腔和彈腔的多聲腔劇種。

民國年間，辰河戲藝人生活困苦，至本世紀40年代，辰河戲班散班者甚多，辰河戲走向衰落。新中國建立之後，辰河戲恢復了生機，建立了一批職業劇團，民間的業餘劇團多達200多個。黨和政府重視對這一古老劇種藝術遺產的挖掘和整理，一批有特色的劇目重新搬上舞臺。經過整理改編的辰河高腔《破窯記》和《李慧娘》二劇，曾到北京進行彙報演出。80年代以來，又舉行了辰河戲教學演出，挽救和繼承傳統藝術，湖南省藝術學校還開設了辰河戲科，辰河戲有了培養人才的專門學校。

辰河戲劇目豐富，現存高腔劇目有連臺本戲6個，整本戲47個，散折戲57個，以及有部分定本的條綱戲71個，是湖南保留高腔劇目最多的劇種。《目連》有“戲娘”之稱，一是說明其古老，二是由於它包括了辰河高腔所有的原型曲牌和大鼓戲的鑼鼓點子，演唱時排場豐富。整本戲和單折戲劇目，多系明、清傳奇古本。

長期以來，藝人和參加圍鼓的文人，對傳奇古本作了大量通俗化工作，使其雅俗共賞。整本戲中，蘇（《黃金印》）、劉（《大細袍》）、潘（《一品忠》）、伯（《琵琶記》）稱為四大本看家戲。另有《三闖檔廈》、《裝瘋跳鍋》等劇目很有特色。辰河崑腔、低腔劇目基本失傳，但仍有不少曲牌和唱詞為藝人們抄錄保留，有22個單折戲存在高腔劇目中，如《紅梅閣》的“判奸”、《龍鳳劍》中的“火燒軒轅墳”、《拜月亭》中的“走雨”、“招商店”、《百花亭》中的“斬巴”等。彈腔劇目現存350個，除《打瓜招親》、《荷花配》等大量劇目外，多與武陵戲、荊河戲相同。

辰河高腔的舞臺語言是在湘西浦市官話的基礎上提煉而成，宗法中州音韻。高腔音樂系曲牌連綴體，現存曲牌200餘支，音調高亢、風格粗獷,旋律婉轉悠揚,與山歌、號子相融，常用人聲幫腔和瑣吶幫腔，很有湘西地方特色。崑腔現存曲牌162支。

低腔現存曲牌300多支。演唱時，低腔較為奔放、熱烈、有氣勢，用嗩吶伴奏；崑腔較為典雅、文靜、清新、優美，用竹笛伴奏。彈腔的舞臺語言與高腔不同，沅水中、上游沿岸市鎮，多采用常德官話。其音樂由北路和南路組成，有多種板式聯綴的成套唱腔，表現力豐富。

辰河戲的伴奏樂器主要是嗩吶、備子、京胡、二胡、三絃和大鼓、小鑼、雲鑼、鈸、小鼓、大桶鼓、旗子鼓、課子、尺板等。本地特製的高腔嗩吶，聲音高吭，發音柔和，音色優美，近似於女高音，能與唱腔溶為一體，在幫腔和伴奏中作用重要，特色濃郁。

早年，辰河高腔角色分為生、旦、淨、醜、外、副、末、貼八行。清末民初之後，變為生、旦、淨、醜四行。生角分正生、老生、紅生、小生。旦角分正旦、小旦、搖旦、老旦。辰河戲的表演藝術樸實、自然，有濃郁的泥土氣息。早期的武打戲中，融匯了湘西民間武術的招式。

在漫長的歷史發展中，辰河戲在保持本身特點的基礎上，吸取其他藝術門類和兄弟劇種的養分，使自己的表演藝術日漸成熟，形成了四種不同的表演風格。一是下河路子，以瀘溪縣浦市為中心，包括沅陵、辰溪等地，由於這裡圍鼓堂盛行，不少藝人是由唱圍鼓堂開始，走上高臺唱戲的，形成了講究唱功，多唱傳奇本高腔，擅演《目連》的特點。

二是中河路子，以漵浦為中心，藝人多是由木偶班走向舞臺，表演藝術粗獷、詼諧，且保留了一些木偶表演的痕跡，除演出整本高腔外，還將一些矮臺班的高腔劇目搬上了舞臺，這些劇目演出時，隨意性較大，三是上河路子，以洪江為中心，包括黔陽、芷江、銅仁等地，藝人多出自清末民初洪江等各地科班，表演藝術嚴謹規範，上演的劇目高腔、彈腔並重，因與來自常德和荊河的彈戲藝人長期同臺演出，交流技藝，對辰河彈腔的形成與發展有較大貢獻。四是白河路子，以永順縣王村為中心，包括永順、古丈、龍山等地，藝人們多兼演木偶戲，戲班有舞臺演出和木偶表演兩套用具，唱腔、道白多用當地的方音。

辰河一帶舊稱職業戲班為江湖班，其演出可分為大願戲、小願戲、神會戲、堂戲、賣戲五種。大願戲是地方為祈禱上蒼、保民平安的酬神演唱，必演《目連》，一般在曠野空坪搭草臺演出。小願戲由某家、某村或數村聯合舉辦，目的是為祈求家人、村坊清泰、豐收，多在村坊中祠堂的固定戲臺演出。

神會戲即各地神廟、同鄉會館、行業會館，為所供奉之神的生、忌日而舉行的娛神演唱。堂戲則是官紳、富戶為紅白喜事舉辦的演唱活動。賣戲則是人們常見的售票演出，一般在城鎮、鄉村的劇場演出。後者已成為當前辰河戲演出的主要形式。